Kultura/Rozrywka
Nowy spektakl wg tekstu, w reżyserii i z udziałem ZBIGNIEWA STRYJA!
11 października 2026 /niedziela/ godz. 19.00 - WIELKI PIEC... GINTER ŁOSTOŃ - dramat
Bilety NORMALNE w cenie: 65 zł (parter) i 60 zł (balkon) - sprzedaż on-line i w kasie ŚTI
Bilety ULGOWE w cenie: 60 zł (parter) i 55 zł (balkon) - sprzedaż on-line i w kasie ŚTI
Bilety GRUPOWE (min. 10 osób) w cenie: 55 zł/os (parter) i 50 zł/os (balkon) - sprzedaż tylko w kasie ŚTI, rezerwacja tel. 32 248 62 40
Fascynująca opowieść o śląskiej społeczności, która żyje, kocha i boryka się z problemami - w blasku, a czasem i w cieniu WIELKIEGO PIECA HUTY POKÓJ. W nasze przedstawienie wpisane jest wiele wątków i wiele postaci, WIELKI PIEC jest jedną z nich... To gigantyczne hutnicze urządzenie góruje nad miastem, wpisuje się w rytm życia, determinuje, a czasem zniewala. „Tyn piec, to jes nasz piec chlebowy, łon dowo nom życie (...)” - mówi jedna z postaci dramatu. I to jest prawda, WIELKI PIEC to symbol, to metafora, to jak słowo amen, które kończy pacierz. Dramatyczne rozmowy, niezwykłe relacje międzyludzkie, humor i wzruszenie - to wszystko mieści się w najnowszym spektaklu Śląskiego Teatru Impresaryjnego im. Henryka Bisty. Kreacje aktorskie, doskonała muzyka, kostiumy z epoki i zaskakujące zwroty akcji, a do tego ponadczasowa prawda i mądrość ludzi żyjących tu - ŚLĄZAKÓW.
To nie jest przedstawienie z obszaru dokumentu opartego na historycznych faktach - to szczera opowieść inspirowana losem hutniczych rodzin. Inspirowana wspomnieniami i marzeniami. Śląski Teatr Impresaryjny znów zaprasza do spotkania i do rozmowy o rzeczach ważnych - o nas, o NASZYM ŚLĄSKU... po śląsku.
To nie jest przedstawienie z obszaru dokumentu opartego na historycznych faktach - to szczera opowieść inspirowana losem hutniczych rodzin. Inspirowana wspomnieniami i marzeniami. Śląski Teatr Impresaryjny znów zaprasza do spotkania i do rozmowy o rzeczach ważnych - o nas, o NASZYM ŚLĄSKU... po śląsku.
- - - - -
Scenariusz i reżyseria: Zbigniew Stryj
Asystent reżysera/inspicjent: Łukasz Kabus
Muzyka: Patryk Ołdziejewski
Kostiumy: Dorota Zeliszek
Scenografia: Zbigniew Stryj, Paweł JaNic Janicki
Autor plakatu i zdjęć: Paweł JaNic Janicki
Obsada: Anna Białoń, Magdalena Chrostek, Jolanta Niestrój – Malisz, Nina Siwy, Aleksandra Szablewska, Łukasz Kabus, Jakub Podgórski, Zbigniew Stryj, Krzysztof Wierzchowski, Jan Woldan
ZOWDY CHCIAŁACH BYĆ AKTORKOM - monodram Magdaleny Górkiewicz - Teatr Dla Dorosłych z Bierunia
16 października 2026 /piątek/ godz.. 18.00 - ZOWDY CHCIAŁACH BYĆ AKTORKOM - monodram Magdaleny Górkiewicz - Teatr Dla Dorosłych z Bierunia
Bilety w cenie: 45 zł (parter) i 40 zł (balkon) - sprzedaż on-line i w kasie ŚTI
Ponadto - mieszkańcy Rudy Śląskiej posiadający miejskie Karty rabatowe:
Bilety RKS 60+ (Rudzka Karta Seniora): rabat 20 procent - sprzedaż on-line i w kasie ŚTI
Bilety RKR 3+ (Rudzka Karta Rodziny 3+): rabat 20 procent - sprzedaż on-line i w kasie ŚTI
UWAGA! Zniżki nie łączą się.
To monodram, który pachnie młodością, sceną i… żymłą z tustym i ogórcym. Poznaj nowoczesną Ślązaczkę: aktorkę, piosenkarkę, tancerkę z pasją i charakterystycznym śląskim akcentem. Marzy o sławie, miłości i wielkich rolach — czy to w Bytomiu, stolicy, czy gdziekolwiek… byle na scenie.
Z humorem i dystansem do siebie szuka szczęścia nie tylko u boku mężczyzny, ale też w domu, w rodzinie, w przyjaźniach i w pasji, która każe jej czasem… „furgać ze skrzydłami”. Choć mistrzowsko wychodzi jej „pitanie” od trudnych decyzji, jedno jest pewne — wie, co daje prawdziwą stałość w życiu.
Autorski monodram Dagmary Kupczyk, w reżyserii Joanny Lorenc, fenomenalnie zagrany przez Magdalenę Górkiewicz, to potrójny kobiecy sukces. Pełen seksapilu, młodości, humoru, poezji i muzyki — spektakl, który bawi, wzrusza i zostaje w głowie na długo.
Śląsko godka. Silna bohaterka. Duże emocje.
Tego spektaklu się nie ogląda — to się przeżywa.
- - - -
Reżyseria: Joanna Lorenc
Scenariusz: Dagmara Kupczyk
Scenografia i kostiumy: Iga Słupska
Muzyka: Tomasz Manderla
Reżyseria światła: Sergiusz Brożek
Operator dźwięku i światła: Radosław Zając
Premiera: 14.02.2026
Występuje: Magdalena Górkiewicz
ZEMSTA - komedia Aleksandra Fredry w wykonaniu Teatru Klasyki Polskiej
22 października 2026 /czwartek/ godz. 11.00 i 18.00 - ZEMSTA - komedia Aleksandra Fredry w wykonaniu Teatru Klasyki Polskiej
Bilety w cenie:
- spektakl o godz. 11.00:
30 zł (parter) i 25 zł (balkon) - sprzedaż on-line i w kasie ŚTI
- spektakl o godz. 18.00:
Bilety NORMALNE w cenie: 70 zł (parter) i 60 zł (balkon) - sprzedaż on-line i w kasie ŚTI
Bilety GRUPOWE (min. 10 osób) w cenie: 50 zł/os (parter) - sprzedaż tylko w kasie ŚTI, rezerwacja tel. 32 248 62 40
Ponadto - mieszkańcy Rudy Śląskiej posiadający miejskie Karty rabatowe:
Bilety RKS 60+ (Rudzka Karta Seniora): rabat 20 procent - sprzedaż on-line i w kasie ŚTI
Bilety RKR 3+ (Rudzka Karta Rodziny 3+): rabat 20 procent - sprzedaż on-line i w kasie ŚTI
UWAGA! Zniżki nie łączą się.
„Zemsta”, obok „Ślubów panieńskich” najsłynniejsza komedia Aleksandra Fredry, od niemal 200 lat żyje w świadomości wielu pokoleń Polaków. Krytycy pisali, że jest jakby „polonezem granym dźwiękiem słów” i wszyscy zgadzali się co do jednego – to najbardziej polska komedia Fredry.
Sąsiedzki spór Cześnika i Rejenta staje się w niej podstawą do ukazania ludzkich przywar, wyśmiania małostkowości, ale i okazją do przypomnienia, dlaczego na końcu to właśnie zgoda zbuduje na nowo to, co nienawiść zniszczyła. Jak to w komedii bywa, nie mogło w „Zemście” zabraknąć miłosnej intrygi wymierzonej w młodych zakochanych i knowań tzw. średniego pokolenia, czyli prześmiesznego Papkina i apetycznej Podstoliny.
Osobnym motywem jest spór o zamek, w którym dzieje się akcja komedii. Występuje on w roli współbohatera dzieła, jako motyw rodem z preromantycznej powieści gotyckiej, w której właśnie konflikt o zamek staje się sprężyną wprowadzającą postacie w ruch. Geneza tego motywu sięga roku 1764, kiedy to angielski pisarz Horacy Walpole wydaje „Zamek w Otranto”, powieść zapewne znaną Fredrze.
Historycy literatury zaliczają Fredrę również do kontynuatorów polskiego oświecenia, lecz nie można jednoznacznie (jak to często bywało) uznać go za naśladowcę Moliera w twórczości komediowej. Fredro ma swój niepowtarzany, polski styl, który tak nas uwiera i tak nas śmieszy w „Zemście”.
Styl ten jest najwyższą próbą komedii. I właśnie z tak zacnego tworzywa poetyckiego utkał Fredro „Zemstę”, którą warto stale przypominać. Dzięki wyjątkowej, zachowującej wierność literze tekstu i szacunek dla słowa, inscenizacji Teatru Klasyki Polskiej możemy przenieść się do zamku Kamieniec, by samemu przekonać się, dlaczego tak chętnie budujemy mury między nami i co się stanie, gdy w świecie, w którym zgoda jest podobno niemożliwa, na chwilę zapanuje święty spokój.
Czas trwania: 90 minut
REALIZATORZY:
Reżyseria: Michał Chorosiński
Scenografia i kostiumy: Barbara Wesołowska-Kowalska
Muzyka: Marcin Pospieszalski
OBSADA:
Wacław - Ksawery Szlenkier
Podstolina - Lidia Sadowa
Papkin – Tomasz Drabek
Dyndalski - Leszek Zduń
Śmigalski - Maciej Wyczański
Mularz - Henryk Gołębiewski
Cześnik Raptusiewicz – Jarosław Gajewski
Rejent Milczek - Dariusz Kowalski
Klara – Karolina Piwosz
MUZYCY:
Jerzy Matysiak - klarnet
Łukasz Matusiak - fagot
Agata Wojciechowska - obój
Joanna Krajewska-Matusiak - flet